展览时间：2018年8月24日—9月14日

开幕时间：2018年8月24日 下午4∶30

展览地点：养墨堂美术馆（南京建邺区华山路136号）

主办单位：南京市文化广电新闻出版局

承办单位：南京书画院

养墨堂美术馆

赵怡文，

2006年南京艺术学院中国画人物专业本科毕业，2009年南京艺术学院中国画花鸟专业硕士研究生毕业。

现为南京书画院院务委员、专职画师，中国美术家协会会员，江苏省中国画学会理事，江苏省青年美术家协会理事。

线条的温度

——赵怡文绘画中的心象

在南京的画家群体里，赵怡文画风独特，交游甚众，是较为活络的一名青年才俊。作为80后的专职画家，他自然有着令人艳羡的足够条件。不过其虽是天姿明敏，少年有成，然对绘画却看得很重，有一种出自血液的激情。年轻即资本，风华正茂之年能够心无旁骛地执著于自己的丹青生活，岂不快哉！

绘画之道在于以人感人，以之寻觅精神上之共鸣者，谓之知音。赵怡文的作品可谓画如其人，潇洒奔放却又带有几分错乱感的线条所编织的图像里似在表达可意会而不可言传的机锋。此为赵怡文的高明之处——总在以图像的神秘感请君入瓮。因此，在论及该类作品时，我们大可不必非要穷尽其源，应以一种超然之心去感受画面的意趣。有时是是而非，镜花水月的意象更值得玩味。赵怡文作品的画面感有别于通常传统绘画美学中的意象，将其称之为心象似更为贴切。心象较之意象，更为抽象、虚拟，核心在于以心造象，强调心灵深处的真实。观赵怡文的作品，我们感受到心象不仅成为其独树一帜的精神载体，也为其重要的图像叙事手法。心象可以看作是他在创造性的自由联想中生成的一个个虚拟性的情境。其中“心”的维度强调的是其营造的意象和情境大都具有意念、联想、幻想、观念的倾向，强调的是情境营造过程中的意念性、联想性与观念性,这使赵怡文笔下的意境大都与现实无关,而是充满拟想性的艺术冲动。

在当代性的作品叙事里，画面的意义本来不在它的故事，而在于渲染故事的手法。故而，“故事”的重要性退居次席，而“手法”则上升至画面的前台，从而标志一种现代画家的艺术自觉。此意味着表现和技巧已为赵怡文一直关注且更为敏感、更为迷恋的东西。我们相信在赵怡文的艺术生活中，怎样传达世界远比世界是怎样的更有意味，图像的渲染手法已为核心之核心。不知赵怡文可否认为？

是为序！

于量

2018年8月於古龟兹

部分作品欣赏

东非幻梦 68×68cm 纸本 2018年

谜花隐匿之一 d=30cm 绢本 2018年

青镜幻秘 70x70cm 纸本 2018年

鹰与鹤逸 35x138cm 纸本 2018年

凤穿牡丹之二 32x180cm 纸本 2018年

游离夜幻 70×70cm 纸本 2014年

熊猫系列 180×130cm 纸本 2017年

六朝烟云系列 207cm×186cm 纸本 2017年

惑系列之二 70cm×69cm×6 纸本 2017年

幻叠谜失 70x70cm 纸本 2018年

云水天寂 35x138cm 纸本 2018年

炽烈兽寂系列 70×35cm×15 纸本 2016年

编辑排版 | 周莎丽

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