2018年文章
刘阳艺术境界：匠心铸就心灵家园
李知敬
在国家日益强大的今天，各行各业对品质的认知、追求，成为根本；而精雕细琢、精工细作，是品质不可或缺的基础、本质与内涵。
而这其中：扎实的基本功与专业创造力，是实现品质高精尖转化的必须、必然硬件条件。
比如艺事中的相声、绘画，艺律有相似之处：那些无味儿虚妄的“噱头”、“名头”，只是“牌坊”，最终，专业、历史、市场，要看作品。马三立、侯宝林……如此，徐悲鸿、齐白石、李可染……皆如此。
说相声的，没有基本功，不知、不懂、不会“幽默”，不能反映人、社会、历史的规律，只会低级取闹，或是概念、套话连篇……，那不是相声，是耍贫嘴，是悲哀。
写字、画画的，没有文化、基本功，不知、不懂、不会中外艺术史、理论，物象的结构、造型、透视、光影、色彩、笔墨规律，只长发披肩（不知多长时间洗一次）、只穿中式华服、只挂与揉搓珠串儿、只喝茶扯蛋……，那不是艺术、艺者，只是“票友”混世，是悲哀。
以农人、农事为例：不耕地、不下种、不打理，只挥着“鞭子”与驴一起吆喝，是不会有收成的。
每一行有每一行的历史、规律、规矩。比如一个外行放羊的，没接触、没受过任何艺术专业学习、训练，非要自我感觉良好去唱歌、说相声、绘画……，而且还能加入音乐、曲艺、美术的协会，再通过忽悠弄个“一官半职”，就不只是悲哀了，而是对其他行业、专业的祸害，有了这样外行的搅和，音乐不再是音乐，相声不再是相声，绘画也将不再是绘画。
回顾历史、借鉴经验教训：“文革”之所以形成对中国的破坏（除了怀疑一切、打倒毁坏一切文化、历史、公检法及社会公共秩序外），就是外行的搅和。
刘阳先生几十年，默默的敬对自然、文化、人文、历史、专业、别人，不断补充知识，丰富、提炼、完善思想、技巧，精雕细琢、精工细作，才形成了书法、篆刻、国画中的花鸟动物画、人物画、山水画沂蒙、江南、湘西、云贵、青藏高原系列，及油画、玉雕的体系。是几十年艺术专业功底与不断努力、探索、实践创新的成果。
刘阳先生从不把作品只当做孤立的画幅而已，而是将作品视为、成为实现匠心、匠艺的媒介，注入自然、社会文化、历史、人文、专业规律与心灵的感悟、认知，使作品成为心灵的家园与寄托。
了解了刘阳先生对艺术如此的敬畏与认真，就会明白为什么他从不参与、出席与艺术创作无关的活动，视那些无味、无聊的包装、忽悠、炒作，是无知、可耻的了。
